{"id":301994,"date":"2023-08-25T15:52:42","date_gmt":"2023-08-25T13:52:42","guid":{"rendered":"https:\/\/www.cined.com\/?p=301994"},"modified":"2023-08-25T19:41:24","modified_gmt":"2023-08-25T17:41:24","slug":"how-to-film-stunts-safely-with-stunt-coordinator-america-young","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/staging.cined.dev\/es\/how-to-film-stunts-safely-with-stunt-coordinator-america-young\/","title":{"rendered":"C\u00f3mo filmar acrobacias de forma segura – con la coordinadora de acrobacias America Young"},"content":{"rendered":"\n

A qui\u00e9n no le gusta mostrar una pelea \u00e9pica en pantalla, una intensa persecuci\u00f3n de coches o un superh\u00e9roe saltando desde un rascacielos? Como sabemos, este tipo de escenas suelen requerir varios expertos en el set con conocimientos espec\u00edficos (por ejemplo, para el trabajo con cables), un presupuesto enorme y una gran preparaci\u00f3n previa. Sin embargo, incluso si est\u00e1s filmando a menor escala y tus acrobacias pueden parecer simples a primera vista, es imperativo abordarlas con cuidado y profesionalismo. De eso se trata el <\/b>nuevo curso exclusivo de MZed \u201cSelling The Punch\u201d<\/a>: c\u00f3mo filmar acrobacias de forma segura y hacer que se vean bien al mismo tiempo. \u00bfAlguna vez has escrito una escena en la que alguien se cae o recibe una bofetada? \u00a1Entonces definitivamente vale la pena que contin\u00faes leyendo!<\/strong><\/p><301994-inline-buylinks\/>\n\n\n\n

La seguridad en el set es fundamental, sin importar cu\u00e1n grande sea el proyecto en el que est\u00e1s trabajando, y esa es tambi\u00e9n la raz\u00f3n<\/a> por la que MZed lanz\u00f3 el nuevo curso \u201cSelling The Punch\u201d<\/a>. Impartido por la experimentada coordinadora de especialistas y directora America Young<\/a>, junto con el director de fotograf\u00eda y colaborador de CineD Graham Ehlers Sheldon<\/a>, este curso no omite ning\u00fan paso sobre c\u00f3mo convertirte en la pr\u00f3xima Michelle Yeoh<\/a>. En este curso, los creadores comparten su experiencia cinematogr\u00e1fica y ofrecen el conocimiento b\u00e1sico para abordar combates y otras acrobacias, mientras mantienen seguros al equipo y al elenco.<\/p>\n\n\n\n

Descargo de responsabilidad:<\/strong> este art\u00edculo, as\u00ed como el curso, no sustituyen a un core\u00f3grafo de lucha, un coordinador de especialistas, un profesional de las plataformas, un m\u00e9dico, profesionales de especialistas capacitados o cualquier otro experto que puedas necesitar para una producci\u00f3n espec\u00edfica.<\/p>\n\n\n\n

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America Young y Graham Ehlers Sheldon organizan el curso “Selling The Punch”. Fuente de la imagen: MZed<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Crea el entorno adecuado en el set – primer paso para filmar acrobacias de forma segura<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Entonces, \u00bfquieres realizar un truco genial que tambi\u00e9n cuente una historia? \u00bfPor d\u00f3nde empezar? America Young cree que el primer paso, independientemente del tipo de proyecto de v\u00eddeo, es crear un entorno seguro en el set donde los miembros del equipo puedan hablar y dar su opini\u00f3n. Esto no s\u00f3lo deber\u00eda aplicarse a los actores y artistas que pelean frente a la c\u00e1mara y est\u00e1n en peligro inmediato de sufrir lesiones sino a cualquier persona en el set, ya que todos deber\u00edan tener la posibilidad de decir: \u201c\u00a1Espera! No creo que sea una buena idea\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Seg\u00fan America, el mayor error es apresurarse durante el d\u00eda del rodaje y no cuestionar decisiones sobre las que se tiene un mal presentimiento. Recuerda, los miembros de tu equipo que han tenido un largo recorrido y han visto muchas cosas salir mal. D\u00e9jalos acudir a ti en caso de que algo les preocupe. Si eres parte de un equipo y tus dudas y preguntas no se escuchan o se descartan, eso es una gran se\u00f1al de alerta.<\/p>\n\n\n\n

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Es un consejo esencial que debes recordar, especialmente si la producci\u00f3n incluye armas en el set. Cada miembro del equipo, ya sea que est\u00e9 delante o detr\u00e1s de la c\u00e1mara, deber\u00eda tener derecho a comprobar si el arma es realmente airsoft (o no est\u00e1 cargada, en caso de que sea real).<\/p>\nAmerica Young (de “Selling The Punch<\/a>” en MZed.com)<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

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Cr\u00e9dito de la imagen: MZed<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Es m\u00e1s, America te anima a hacerlo, s\u00f3lo para estar completamente seguro y eliminar cualquier error humano. No se trata de cuestiones de confianza, y no es necesario ser provocativo. Simplemente ve al departamento de armeros\/utiler\u00eda y diles cort\u00e9smente: \u201cQuiero echarle un vistazo, \u00bfte importa?\u201d Si dicen que no, probablemente deber\u00edas dejar ese set. Como dice el refr\u00e1n: m\u00e1s vale prevenir que lamentar.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfPor qu\u00e9 y cu\u00e1ndo necesitas un coordinador de especialistas?<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

La regla general es que si la historia de tu pel\u00edcula requiere alg\u00fan tipo de conflicto f\u00edsico o truco, debes colaborar con un coordinador de especialistas capacitado y calificado. Incluso las cosas m\u00e1s peque\u00f1as importan. De hecho, la experiencia de America Young muestra que muchas lesiones ocurren durante acrobacias simples. Al filmar una escena con grandes incendios y explosiones, todos est\u00e1n extremadamente concentrados en lograr un resultado fluido. Despu\u00e9s de que una escena de este tipo se logra con \u00e9xito, el equipo se relaja y una simple bofetada puede provocar una hemorragia en el o\u00eddo. Por lo tanto, es bueno tener un experto en el set, cuya \u00fanica responsabilidad es estar atento a este tipo de cosas y mantener informados a todos los involucrados.<\/p>\n\n\n\n

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America Young coordina la pelea durante el primer ensayo. Fuente de la imagen: MZed<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

El coordinador tambi\u00e9n es el jefe del departamento y, al igual que el dise\u00f1o de c\u00e1mara o producci\u00f3n, traer\u00e1 a los expertos necesarios espec\u00edficamente para tu pel\u00edcula. Ya sea un especialista en incendios, un coordinador submarino o un especialista en plataformas que prepara las tomas con cables, los coordinadores de especialistas no pueden hacerlo todo por s\u00ed solos, por lo que colaborar\u00e1n con personas especializadas en un \u00e1rea.<\/p>\n\n\n\n

En caso de que no tengas presupuesto para un coordinador de especialistas, una buena idea ser\u00eda dejarle al menos leer tu gui\u00f3n, pues pueden hacerte las preguntas correctas y ayudarte a comprender qu\u00e9 es lo que puedes lograr y qu\u00e9 no es seguro y\/o factible. Adem\u00e1s, recuerda que si planeas filmar un combate, contratar a un coordinador de combate te ahorrar\u00e1 dinero en lugar de desperdiciarlo, ya que pueden ayudarte a construir tu pelea mucho m\u00e1s r\u00e1pido para que parezca poderosa y sirva a la historia.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 es lo que debes recordar? En caso de duda, contrata a un coordinador de especialistas.<\/p>\n\n\n\n

Acercarse al gui\u00f3n y analizar las acrobacias<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Imaginemos que eres un director con un gui\u00f3n terminado que contiene muchas escenas dif\u00edciles e impactantes. Lo primero que hacen t\u00fa y tu coordinador de especialistas es leer el gui\u00f3n y resaltar todas las escenas que incluyen un truco. Despu\u00e9s de eso, es importante comunicar tu visi\u00f3n. \u00bfC\u00f3mo ves esta parte de la historia en particular? \u00bfLa ca\u00edda de este personaje al suelo es un punto crucial, o es m\u00e1s bien un detalle que sucede fuera de c\u00e1mara? El encuadre previsto es de gran importancia, ya que influye en c\u00f3mo se ejecuta el truco para que siga siendo seguro para el artista.<\/p>\n\n\n\n

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Desglosando el gui\u00f3n. Fuente de la imagen: MZed<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Esto tambi\u00e9n ayuda a ver las posibilidades de un futuro di\u00e1logo con el director de fotograf\u00eda. En el ejemplo anterior, America y Graham definieron el momento exacto en que el estilo de la c\u00e1mara deber\u00eda cambiar de un movimiento suave que genera tensi\u00f3n a un movimiento r\u00e1pido y en mano.<\/p>\n\n\n\n

Trabajar con c\u00e1mara y otros departamentos<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Un director no es la \u00fanica persona en el set con la que colabora un coordinador de especialistas. Ellos se encargan de discutir \u00e1ngulos con el director de fotograf\u00eda, recopilan informaci\u00f3n sobre c\u00f3mo es la locaci\u00f3n y escuchan los requisitos del departamento de efectos visuales. De hecho, hasta los disfraces se ponen en duda, porque definen cu\u00e1nto relleno pueden ponerles a los artistas. Al mismo tiempo, se encargan de la utiler\u00eda que se va a utilizar en una escena de pelea.<\/p>\n\n\n\n

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Imagen fija de la escena de la pelea en “Selling the Punch<\/a>“. Fuente de la imagen: MZed<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Hacer cine es un proceso colaborativo. Sin embargo, para los coordinadores de especialistas, es imperativo tener estas conversaciones lo antes posible antes de filmar. Como dice America Young, cualquier cosa que suceda \u201cen el \u00faltimo minuto\u201d provoca lesiones. No quieres que nadie lastime, \u00bfverdad? Entonces, t\u00f3mate el tiempo para planificar cada parte de tu producci\u00f3n con antelaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Eligiendo a los especialistas<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Lo que tambi\u00e9n cae dentro de las responsabilidades de un coordinador de especialistas es encontrar a los especialistas adecuados. No es que cada doble haga todo. A modo de ejemplo, para \u201cSpider-Man\u201d necesitaron cuatro dobles para hacer el trabajo: uno era genial en parkour, otro era un experto en trabajo con cables, etc. Para buscar esos artistas, America utiliza como fuentes principales sus conexiones y stuntphone.com<\/a> donde podr\u00e1s ver en qu\u00e9 se especializa un especialista, as\u00ed como su curr\u00edculum, fotograf\u00edas y filmograf\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

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Captura de pantalla de la p\u00e1gina web Stuntphone.com<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Para America, la persona perfecta no s\u00f3lo debe ser experta en el \u00e1rea que se requiere; Tambi\u00e9n analiza las habilidades interpersonales, ya que es importante que tus artistas sean amables y respetuosos entre s\u00ed, especialmente si est\u00e1s a punto de coreografiar una pelea. En este caso, detendr\u00e1n inmediatamente la escena cuando ellos o su pareja se sientan inseguros y se comunicar\u00e1n entre s\u00ed. \u201c\u00bfTe estoy agarrando demasiado fuerte? \u00bfEst\u00e1 bien as\u00ed? \u00bfHasta d\u00f3nde puedo doblar tu mano? Un enfoque tan cuidadoso ayuda enormemente a crear un truco seguro.<\/p>\n\n\n\n

Ensayar es una parte esencial para filmar acrobacias de forma segura<\/h2>\n\n\n\n

Bien, contrataste a un coordinador de especialistas, definiste las acrobacias, encontraste expertos perfectos para ellas y elegiste a tus artistas. \u00bfQu\u00e9 sigue? Los ensayos, por supuesto. Una gran parte del curso de MZed \u201cSelling The Punch\u201d<\/a> est\u00e1 dedicada a esta parte de la preproducci\u00f3n. En primer lugar, debes repasar la coreograf\u00eda con tu elenco y, en algunos casos, ayudarlos a perfeccionar sus habilidades. Como probablemente sepas, incluso algo tan simple como correr puede arruinar la escena si luce inc\u00f3modo y no encaja con el personaje. \u00bfTu historia sigue a un esp\u00eda profesional? probablemente deber\u00edan ejecutar los movimientos como Tom Cruise:<\/p>\n\n\n\n

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